Soggetto, regia e sceneggiatura: Sebastiano Greco Fotografia

Soggetto, regia e sceneggiatura: Sebastiano Greco
Fotografia: Dario Germani
Montaggio: Luigi Marmo
Fonico in presa diretta: Gianfranco Tortora
Costumi: Simona Riga
Scenografia: Maria Daniela Basile
Aiuto regia: Antonio Manco
Assistente alla regia: Luca Boggio
Postproduzione: Sebastiano Greco
15min
Campagna romana, giorni nostri. Quattro ragazzini, tre giorni alla Pasqua. Una splendida giornata di
sole bruscamente interrotta dal più grande dei drammi che assume poi sembianza di segreto: la
morte di uno di loro. Ma per Salvatore, il più piccolo, l'irrazionalità di quello che è successo è molto
più forte di qualsiasi segreto. E nella solitudine del "non accettare", Salvatore si lascia andare alla
più forte delle speranze, quella che grida al miracolo. Un cortometraggio sulla speranza di chi crede
che la vita sia quella che sogniamo ogni giorno, dove l'impossibile, per un singolo istante, diventa
possibile.
Selezione Festival in cui ha partecipato e premi:
Caffè Corto Moak 2012 - Premio Migliore Regia
Bovino Film Fest 2012
Festival delle Identità 2012
Euganea Film Festival 2012
Short Stories -- Coming Soon Television
Foggia Film Festival 2012
Festival del Cinema Patologico di Roma 2012
International Children's Film Festival Bangladesh 2011
Fano International Film Festival 2011
Festival di Frontiera (Marzamemi) 2011
Giffoni Film Festival 2011
Festival del Cinema di Taormina 2011
IL SERVO
Regia: Giorgia Annunzi
Soggetto: Giorgia Annunzi
Sceneggiatura: Giorgia Annunzi- Sonia Sparapane
Direttore della fotografia: Stefano Massa
Montaggio: Giorgia Annunzi
Operatore: Stefano Massa
Mixaggio e montaggio audio: Simone Tempesta
Musiche originali: Pietro Milanesi
Sound designer: Simone Tempesta
Supervisore musicale: Fernando Alba
Scenografia: Francesca Matonti
Fotografa di scena: Mariateresa Ruggiero
Costumi: Serena Urru
Segretaria di edizione: Veronica Spedicati
Fonico presa diretta: Ivano Zanchi
Assistente alla regia: Stefano Massa, Mario Alifano
Interpreti: Enrico Benedetti-Serena Bilanceri-Federico Baldini-Giorgio Filonzi-Ivano
Zanchi-Loris Novelli-Giancarlo Mandia-Cristian Calabrese
Location: ex Osteria 41 (via Ositense 41 Roma)- facoltà di Lettere e filosofia (La
Spaienza)- Dipartimento di Spettacolo di Roma Tre-Cinetv Rossellini-Abitazione di
Veronica
Servizi tecnici: Luxor S.r.l (via R.B: Baldinelli, 130 Roma)- Istituto Roberto Rossellini
(via della vasca navale, 58 Roma)
Produzione: Phaironmedia (www.phaironmedia.it)
noir\ thriller - 2012 - 12’ 15’’ min.
Alfredo è un giovane cameriere che stanco di esser sottopagato e di clienti
troppo esigenti comincia a fare dei giudizi eccessivi nei loro riguardi che gli
costeranno il licenziamento. Per Alfredo, una volta perso il lavoro, comincerà un
vero e proprio incubo in tutti i sensi. Vagando per la città eterna cercherà
consolazione nell'alcool e questa in apparenza sarà la causa che determinerà gli
avvenimenti a venire: la notte in cella, l'interrogatorio con il maresciallo sino ad
arrivare al processo con la relativa condanna, inaspettata, per l'omicidio del suo
direttore di lavoro. Una concatenazione di eventi quasi surreali per il
protagonista e lo spettatore stesso.
Regia: Raffaele Carro
Rilettura sperimentale del celebre romanzo di Lewis Carrol "Alice nel Paese delle
Meraviglie"
Sul senso e sul non-senso,
sulle scatole che contengono cose preziose.
Sugli orologi
e sui conigli bianchi.
Sulle virtù del cappellaio matto
e sulle ingiustizie della regina di cuori.
Sul perdere la testa,
sul cadere
e sulla bellezza,
quella di scoprire finalmente la giusta strada per tornare a casa.
Regia e sceneggiatura Davide Lomma
DOP: Emanuele Pasquet
Montaggio e VFX: Vincenzo Di Natale
Operatore: Leopoldo Medugno
Presa diretta e mix: Gianfranco Tortora
Colonna sonora originale: Roberto Ribuoli
Una produzione Patroclo Film 2012
Interpreti: Emanuele Vezzoli, Pierpaolo De Mejo
13 min
A causa di un errore alla reception, due colleghi di lavoro si trovano costretti a condividere
la stessa camera d’albergo matrimoniale. Il decesso accidentale di uno dei due porterà
l’altro ad escogitare un sistema per rimandare la morte sociale del collega e per sbirciare
nella sua vita privata.
Regia Vincent Navarra
Con la partecipazione di Gilberto Idonea
Scritto da Ornalla Giusto e Vincent Navarra
10 min
Lucrezia percorre una città del Mediterraneo,come metafora dell’anima.
Ogni elemento architettonico sarà per Lucrezia modo per analizzare il proprio percorso
esistenziale.
Sarà catapultata “nelle vie dell’anima” e guarderà “negli occhi” se stessa.
Riconoscerà l’altra parte di se,e proseguirà il sentiero della vita.
Biografia Breve:
Vincent Navarra nasce il 3/10/1967.Vive a Roma.
Completati gli studi classici si iscrive all’Accademia di belle Arti di Catania dove si diploma in
Scenografia, con una tesi sul reportage e sui fotografi di Magnum, dal titolo “Magnum photos”.
Scenografo, scrittore e Regista, si occupa anche di critica d’arte collaborando con la rivista
CeramicAntica. Nel 1992 come aiuto scenografo ha preso parte al film Il Trittico di Antonello dei
registi Crescimone e Incerti, presentato alla 49° Mostra del Cinema di Venezia.
Sue opere di pittura sono presenti in diverse collezioni private e in pinacoteche italiane.
Nel 1995 gli è assegnato il Premio palcoscenico per la scenografia e nello stesso anno, come attore,
ha interpretato il ruolo di D’Azzò il pastore nel film L’uomo delle stelle diretto da Giuseppe
Tornatore.
Dal 1990 ha collaborato con diverse compagnie teatrali siciliane, sia come scenografo sia come
regista e attore.
Ha girato, come regista, i cortometraggi: Ciao Ludovica (1994), Vita in MHz (2001, I gatti di Maria
(2002), Lacrima nera (2006).
Nel 2000 sono rappresentati due suoi atti unici (Due occhi verdi sulla Manica e Julia prendi la vita).
Nel 2001 gli è assegnato il premio Sicilia 2000 per il teatro.
Ha pubblicato per il teatro il libro I Fili del tempo e delle fate – Storie per un sogno (2001).
Note dell’autore
Il cortometraggio “LACRIMA NERA” nasce da un soggetto di Ornella Giusto e Vincent Navarra, per
la regia dello stesso Vincent Navarra e interpretato dall’attrice Ornella Giusto.
È un’opera che descrive un percorso “nelle vie dell’anima”, raccontato dalla sua unica
protagonista,Lucrezia.
La simbologia e la metafora sono il telaio dove si intreccia la storia.
“LACRIMA NERA” è un progetto che l’AGORA’E LA BLACK &WHITE MANAGEMENT S.R.L.
hanno realizzato con il patrocinio dell’IMAIE (Istituto per la tutela dei diritti degli artisti interpreti ed
esecutori),usando come location la Sicilia: posto magico, intreccio di diverse culture (Araba –
Normanna – Spagnola) e quindi SET naturale per dare vita al personaggio Lucrezia e alle sue
riflessioni.
Attraverso il cortometraggio si vuole tentare un approccio con i luoghi delle “Terre Sicane” e con i
“Luoghi Pirandelliani”, ricostruendo un’ambientazione scenica in chiave surreale.
Per meglio esprimere il pathos della storia e dell’interpretazione, il cortometraggio si avvale di una
fotografia dai colori caldi.
Il linguaggio utilizzato dal regista pone in evidenza la stretta relazione tra immagine, parola e arte
visiva (elementi architettonici e urbanistici della città), attraverso quel lungo monologo interiore di
Lucrezia che la vede calarsi in un ambiente nel quale può trarre una reale conciliazione con se
stessa.
Lucrezia è la regina di quello spazio e ha il compito di appropriarsi del sogno del poeta, creazione
della vita perfetta con il solo proposito di trasferirla naturalmente davanti agli occhi dell’uomo.
Ornella Giusto nasce a Catania di adozione romana. Dopo aver conseguito il diploma magistrale si trasferisce
a Roma, dove frequenta il conservatorio teatrale (ex Scaletta) diretto da G.B.Diotajuti, e seguita
meticolosamente dal maestro Tonino Pierfederici.
Dal 2004 al 2006 frequenta i master-classes sul cinema al festival del cinema di Taormina e diversi stage di
teatro.
La sua prima esperienza cinematografica è stata “Malèna” con il regista Giuseppe Tornatore (2000),”My
name is Tanino” di Paolo Virzì,”The Passion”di Mel Gibson,”Il consiglio D’Egitto” di Emidio Greco.
Nel 2005 pubblica una raccolta di versi dal titolo “Il rumore dell’anima” presentata da Felice Laudadio alla
Casa del Cinema di Roma, riscuotendo notevole successo da parte della critica e del pubblico.
La raccolta di poesie è stata portata in giro sotto forma di recital dalla stessa Giusto per diverse città italiane.
Gli ultimi suoi lavori cinematografici Sono “il dolce e l’amaro” del regista Andrea Porporati dove ha
interpretato “Antonia”, come attrice non protagonista e per il quale è reduce dal Festival di Venezia del 2007.
Ha partecipato come attrice protagonista di puntata alla “Squadra 8 (2007)” per Rai tre, puntata 219 diretta
dal regista Bruno Nappi nel ruolo di “Nera Sardelli”.
È stata protagonista del cortometraggio “Lacrima Nera” diretto dal Vincent Navarra e organizzatrice del
progetto,realizzato con il contributo dell’IMAIE (Istituto prt la tutela degli artisti interpreti ed esecutori) in
concorso al David di Donatello 2007 e a diversi altri concorsi internazionali.
Da poco ha terminato le riprese di un mediometraggio dal titolo “Io faccio il rock” dove si è impegnata nella
doppia veste di attrice e cantante,protagonista insieme a dei ragazzi disabili per la regia di Domenico
Costanzo.(2007)
Nel novembre 2007 ha ricevuto Il premio “paesi etnei oggi” come miglior attrice emergente siciliana di
cinema e teatro, alle ciminiere di Catania.
Il 14 dicembre 2007 è stata ospite insieme al regista Andrea Porporati e all’attrice Donatella Finocchiaro per
la proiezione del film “Il dolce e l’amaro” al Costaiblea Film festival(Ragusa) diretto da Vito Zagarrio e
Francesco Calogero.
Nello stesso giorno era ospite sempre al Costaiblea film Festival per la proiezione del Cortometraggio
“Lacrima Nera”per la regia di Vincent Navarra.
Nel mese di dicembre 2007 l’attrice Ornella Giusto è stata ospite nel Talk-show “Insieme” per Antenna Sicilia
condotto da Salvo La Rosa, e ad altre trasmissioni per le più conosciute TV regionali del territorio siciliano.
Nel periodo natalizio porterà in scena un monologo dal titolo “Briciole di pioggia – le mille facce di una
donna”, adattato da Ornella giusto per la regia di Vincent Navarra.
Il 26 dicembre 2007 è stata la madrina per l’inaugurazione del Teatro Tenda di Santa Croce Camerina.
Giorno 1 gennaio 2008 ha presentato il Concerto di Capodanno promosso dalla Provincia regionale di Ragusa
al Teatro Tenda ha accolto con entusiasmo l’invito del presidente On.Franco Antoci di presentare il concerto.
Ha lavorato nel 2008 sul set del serial tv “Distretto di polizia 8” episodio 17 “la legge dell’amore” per la regia
di Alessandro Capone nel ruolo di Daniela.Presente al Taormina FilmFestival 2008 per il cortometraggio in
concorso “Maradona Baby” per la regia di Nino Sabella dove ha interpretato il ruolo della mamma di
Maradona.
Director: Giovanni La Pàrola
Cast: Filippo Pucillo, Giovanni Calcagno, Francesco Foti, Federico Rosati, Alessandro Morelli
Screenplay : Giovanni La Pàrola
Photography: Marco Bassano
Editing: Giovanni La Pàrola
Set designer: Marcello Di Carlo
Costume designer: Giuseppe Avallone
Music: Francesco Cerasi
Sound: Flavio Moro
Producer: Davide Giglio, Giovanni La Pàrola
Production: Filmando
Executive Production: Mithril Production
Country : Italy, Year 2012, Format 2.35 scope, Color: Color, Duration: 15'
Cusutu N’ Coddu (Cut To Fit) is a Sicilian pulp-western, set in the Sicily of the late nineteenthcentury, on the dawn of the unification of Italy, and tells the revange of a wandering tailor, against a
cruel land keeper.
It’s a very ambitious project realized thanks to the funding of Nuove Arti Prize organized by
Cineteca of Bologna; the funding of MIBAC ( Ministry of Heritage and Culture Directorate-General
for Cinema) and the funding of Apulia Film
Commission.
Bloody revenge of a young tailor during the peasant revolt of Bronte, Sicily. Salvo, the land keeper,
is at the vanguard of the revolt who wants to possess everything of the former baron, even
something he can not have: his elegance, his style. Salvo decides not to kill the baron's Tailor in
return for a beautiful tailor made jacket. During Tailor's sewing work some tragic memories come to
surface, memories of a man tortured by unknowns. That is when Tailor finally react and challenge
the unrestrained anger of the land keeper. In an amazing duel between the two, under the
bloody and wild sun of Sicily, the Tailor pieces together the most tragic events of his life, starting up
his old vengeance plan.
Trailer: https://vimeo.com/47772762
Awards:
• Winner of Michelangelo Antonioni Prize for the Best Short Film at Bif&st Bari International film festival 2012.
• Best Short Film at Riff-Rome Independent Film Festival 2012 Best Short Film
• Among the nominees for Best Short Film at David Di Donatello 2012
• Best Soundtrack at Genova Film Festival 2012
• Special Mention of the jury to the Best Italian Fiction Film at Lago Film Fest
2012
• Best Film and Best Photography at Puntodivistafilmfestival 2012
• Best Director at Bovino Short Film Festival 2012
• Best Soundtrack at Rome Creative Contest 2012
• Best Short Film at Sedicicortofilmfestival 2012
• Best Short Film at I’ve seen films Film festival 2012
 Special Mention of Press at Corto Dorico Film festival 2012
Festival:
Bif&st- Bari International film Festival 2012 Best Short Film
Riff- Rome Independent film Festival 2012 Best Short Film
David di Donatello 2012 Finalist
Corto In Bra 2012
Genova Film Festival 2012 Best Soundtrack
Lago Film Festival 2012 Special mention of the jury for best Italian fiction film
Est Film Festival 2012
Puntodivista film Festival 2012 Best Photography, Best Director
Bovino short Film Festival 2012 Best Director
Sciacca Film Festival 2012
Raindance Film Festival 2012
Shnit International short film Festival 2012
Busan International film Festival 2012
Sedicicorto short film Festival 2012 Best Italian Short Film
Rome Creative Contest 2012 Best Soundtrack
Naoussa International Film Festival
Duhok International Film Festival
IN THE PALACE International Short Film Festival
I'VE SEEN FILMS International Film Festival 2012 Best Short Film
Istituto Italiano di Cultura di Budapest in Ungheria, MittelCinemaFest 2012
International Istanbul Short Film Festival 2012
Corto Dorico Film Festival 2012 Special Mention of Press
Baci Film Festival – Cinema Italiano a Buenos Aires – 2012
Biography:
Born in Palermo, the fifth of May 1975, Giovanni La Parola, moves to Bologna to attend Dams
University (Arts, music and performing art department) taking a stab at documentaries, short
movies and video art selected and chosen for Art exhibitions and film festivals. In 2001 makes a 21
minutes short movie “Still Life” awarded by Emilia Romagna and the Istituto Luce with the
prestigious Cesare Zavattini Prize.
With this amount of money Giovanni La Parola makes his next short movie “The Boxer”
(2004).Thanks to this latest short movie an independent producer put into his hands the direction of
a tragic-commedy, “E se domani” ,with Luca Bizzarri, Paolo Kessisoglu and Sabrina Impacciatore,
distribuited by Medusa, whom he comes to his cinema debut approved with great interest and
important awards in European, American and Asian film festival. The Short Cusutu n’ Coddu (Cut
to Fit) has been realised thanks to Premio Nuove Arti of Fondazione del Monte of Bologna and
Ravenna.
FAME
Regia Gilles Rocca
direttore della fotografia Max Angeloni
produzione RIFLESSIFOTOGRAFICI
La voce radiofonica è del ex vicedirettore del TG5 Enrico Rondoni
"FAME" è stato girato con una NIKON D800 completamente in notturna, ci sono voluti 3 giorni più 2
di montaggio.
"FAME" è il primo episodio di una serie di 4 episodi, ed è la presentazione dei personaggi.
Filmografia GILLES ROCCA
FORMAZIONE: Scuola di recitazione “Jenny Tamburi” anno 2007/08 2008/09
STAGE FORMATIVI: Andrea Costantini, Pino Pellegrino, Gianluca Greco, Stefano Reali, Giampiero Rappa
FICTION:
“Ris Roma 3” Ruolo Sandro Accoliti Regia Matteo Mandelli Canale 5
“Sangue caldo” Ruolo Palumbo Regia Luigi Parisi Canale 5
“Don Matteo 7” Protagonista di puntata Ruolo Julio Regia Giulio Base Rai 1
“I Cesaroni” Protagonista di puntata Ruolo Daniele Canale 5
“Carabinieri 5” Protagonista di puntata Ruolo Luca Regia Sergio Martino Canale 5
“Distretto di polizia 6” Cameo Regia Antonello Grimaldi Canale 5
“Giochi sporchi” Co-protagonista Ruolo Amos Maida Regia David Emmer Rai 4
“Protagonisti” Protagonista Ruolo Andrea Regia Gianni Leacche
CINEMA:
“Solo 3 ore” Protagonista Ruolo Lorenzo Regia M.Grossi
CORTOMETRAGGI:
“Fame” Protagonista Ruolo Boxeur Regia G.Rocca
“L’ostacolo piu’ grande” Protagonista Ruolo Brando Regia G.Rocca
“Black Mamba” Protagonista Ruolo Massimo Regia G.Rocca
“Scaleno” Protagonista Ruolo Francesco Regia G.Rocca
“Sorre dentro” Protagonista Ruolo Raffaele Tupoi Regia G.Rocca
“Nuova era” Protagonista Ruolo Sergente Di Stefano Regia G.Martino
“Catch me” Protagonista Ruolo Muscoletto Regia S.Galasso
TELEVISIONE:
“Volami nel cuore” Rai uno Regia R.Cenci Conduzione Pupo vincitore in qualita’ di
miglior attore
“Campioni il sogno“ Italia Uno Regia R.Cenci Conduzione I.D’amico
“Tutto x tutto” Rai Uno Regia S.Colabona Conduzione Pupo
“Ciao Darwin” Canale 5 Regia R.Cenci Conduzione P.Bonolis L.Laurenti
PUBBLICITA’:
Campagna stampa nazionale Acqua Santa Rita
Campagna stampa nazionale VistaSi’
Campagna stampa europea Honda
Campagna stampa nazionale Prestitalia con Paolo Rossi
Pubblicita’ sito Renault Scenic Xmod
ALTRE ATTIVITA’
Testimonial sfilata “Biblos” Reggia di Caserta Stilista M.Del Prete
Showroom Cliente “Replay”
Modello Telepromozione “Gaudi’” Buona domenica Canale 5
Video clip MTV Europa cantante Kenan Dogulu Regia L.Tommassini
Fotoromanzi: Lancio-Grand Hotel Distribuzione Italia-Europa
Calendario per beneficenza “Per adamo ed eva”
Attore-Fotomodello al Photoshow 2012 di Roma Cliente “Fujifilm”
Fotomodello x evento “Dainese” Cliente “Dainese”
Animatic Cliente “Renault-Unicredit”
compositore delle musiche Andrea
Camilletti
Nato a Roma il 5 maggio del 1962 svolge l’attività di pianista e compositore professionista dal 1985.
Studia pianoforte classico con il M°Renato Talvacchia del Conservatorio S.Cecilia di Roma, ma ben
presto si interessa alla composizione di musiche originali. Ha suonato in diversi gruppi di musica
Fusion e New jazz con musiche da lui composte. Eclettico e versatile si forma attraverso numerose
esperienze professionali di prestigio: sigle, arrangiamenti, colonne sonore, concerti, jingle’s,
sonorizzazioni, musica per il teatro. RAI, EMI, Fonit Cetra, Cecchi Gori Group, BBC, Abc America,
Finmeccanica, Alenia Aeronautica, RDS, Cayarte, Humans Artis, Testacoda, Nosuoni Records,
JWT, Rai Cinema,sono solo alcuni dei molteplici clienti che ha avuto nella sua carriera. Il suo stile
ben si adatta alle immagini proponendo melodie ed arrangiamenti internazionali di grande forza ed
impatto orchestrali. Oltre a questo ha da sempre sperimentato con i suoni elettronici mischiando i
vari elementi acustici ed elettronici ricavandone uno stile molto efficace e personale.
La sue esigenze professionale lo portano ad aprire a Roma in Piazza Cavour lo studio di
registrazione Nosuoni Records,con la collaborazione dei più quotati fonici italiani( Emanuele
Donnini, Marco Borsatti) specializzato in colonne sonore e mix in Dolby Surround, oltre a prestigiose
produzioni discografiche: Tony Renis per “Il Volo”, Maurizio Fabrizio, Giò Di Tonno,
Bohémien,Manuela Zanier,Publispei, e numerosi altri. Ha composto le musiche del film “Move”di
Pietro Jona,la colonna sonora del corto di Vladimir Cruz “¿Soy yo acaso el guardian de mi hermano
?“ musiche e produzione per i video con Belen Rodriguez per il marchio Miss Sixty, Energie e Killah,
Musiche per docufiction di alto livello artistico per Humasn Artis, colonne sonore originali per i
cortometraggi di Gilles Rocca :”Fame” e “L’Ostacolo più grande”. Musica originale per il video di
presentazione dei film prodotti da Rai Cinema per i festival del cinema di Cannes e
Venezia.Attualmente sta scrivendo musica originale per Finmeccanica ed Alenia Aeronautica
Soggetto e Sceneggiatura di Daniel Marini
“la Striscia di Möbius” oltre ad essere un quadro del noto pittore incisore Maurits Cornelis
Escher, è anche un esempio di superficie non orientabile.
Le superfici ordinarie, intese come le superfici che nella vita quotidiana siamo abituati ad
osservare, hanno sempre due "lati" (o meglio, facce), per cui è sempre possibile percorrere
idealmente uno dei due lati senza mai raggiungere il secondo, salvo attraversando la linea
di demarcazione chiamata "bordo". Per queste superfici è possibile stabilire
convenzionalmente un lato "superiore" o "inferiore", oppure "interno" o "esterno".
Nel caso del nastro di Möbius, invece, tale principio viene a mancare: esiste un solo lato e
un solo bordo. Dopo aver percorso un giro, ci si trova dalla parte opposta. Solo dopo averne
percorsi due ci ritroviamo sul lato iniziale. Quindi per esempio una formica potrebbe passare
da una superficie a quella "dietro", senza attraversare il bordo, semplicemente camminando
abbastanza per compiere un giro.
Quello che succede in The Dark Night è basato su questo concetto.
The Dark Night è la storia di una Donna in pericolo, è il viaggio nella mente della
protagonista e del presagio di un pericolo imminente che gli viene mostrato attraverso il
buio di una porta semiaperta in una camera d'albergo.
La storia si piega verso l'incredibile e l'assurdo, le atmosfere sono quelle dei film Noir anni
quaranta, con le loro pause sospese e le dilatazioni del tempo e dello spazio. Le
deformazioni dei personaggi visti riflessi sulle superfici degli oggetti di scena sono metafore
dell'assurdo.
L'uso del presagio e quindi di un messaggio da decifrare su quello che può succedere o che
succederà, lascia spazio a una serie di visioni assurde e soprannaturali.
La realtà e il mondo interiore della protagonista viaggiano su i due lati del Nastro di Möbius,
dove l'inizio segna la fine e viceversa in un moto continuo.
The Dark Night è un incubo. Un sogno premonitore fatto ad occhi aperti. Un paradosso in
cerca di un senso.
Un percorso circolare che conduce verso la fine ma che durante il percorso questa fine
diventa incerta